Il progetto Quintessenze nasce nel 2010 con l’intento di spostare l’attenzione dei grandi eventi, dalle celebrate “vetrine” delle Gallerie e Musei di Roma, agli stupendi spazi che borghi e Comuni della Provincia rendono disponibili per l’arte contemporanea mantenendo l’intento di valorizzare o consolidare l’affermazione di artisti nazionali ed internazionali, oltre a rafforzare ulteriormente l’ attenzione dei media e dei cittadini sui Municipi che contribuiscono al progetto.La prima edizione, con la presenza di 110 opere di 30 artisti si è svolta a Frascati presso il Museo Civico Tuscolano – Scuderie Aldobrandini restaurato architettonicamente da Massimiliano Fuksas
Neoartgallery
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Raşit Altun. 1980 İzmir’de doğdu. 2001 yılında Anadolu Üniversitesi Eğitim Fakültesi Görsel Sanatlar Eğitimi Bölümünden mezun oldu. Kişisel sergilerinin yanısıra, çok sayıda karma sergide yeralmış, ulusal ve uluslararası sempozyumlara katılmıştır. Dokuz ödülü olan sanatçının eserleri resmi ve özel koleksiyonlarda bulunmaktadır. Eskişehir’de kişisel atölyesinde çalışmalarına devam etmektedir.
Tommaso Pantuso è un artista poliedrico e dinamico, maestro del digitale.Tra coinvolgimento estetico dettato dalla maestrìa tonale e l’individuare cosa si celi dietro ogni composizione si creano opere d’arte, a tiratura limitata, di grande esempio per il contemporaneo…
Beşir Bayar, imgeleminde arkeolojik bir kazı yapar gibi resim yapıyor; belki de zaten resim yapmasının sebebi de bizzat bu arayış. Kimliğine, varlığına, bu toplumda, günümüz dünyasında ve hatta bu evrende kapladığı yere dair sorgulamaları… Gazete, dergi sayfalarında biriken göstergeler bazen kolajlanarak bazen de kopyalanarak yer aldıkları resimlerinin içerisinde aynı dış gerçeklikteki gibi yerlerini, yurtlarını ilgi, ilişki ve alakalarını; anlamlarını arıyorlar tanıdık bildik günümüz sokak betimlemeleri içerisinde.
Neda Shafiee Moghaddam (Teheran, 1975) si esprime attraverso la scultura e il disegno, impiegati in installazioni site specific. Il tema della sua ricerca è quasi sempre il corpo. Nello specifico è il corpo femminile, che viene trasfigurato, trasformato e portato a forme essenziali, sulla scia di un ideale estetico che miscela figure apparentemente distanti tra loro – ad esempio la nota scultura risalente al paleolitico, raffigurante un’imponente donna nuda, conosciuta come Venere di Willendorf, e la verticale ed esile antropologia delle figure di Alberto Giacometti. L’artista iraniana dice la sua ingabbiando, o meglio inscrivendo, il corpo in un cubo, forma geometrica razionale della terza dimensione. Ne viene fuori il merito di aver contestualizzato il corpo femminile, simbolo esistenziale della fertilità e del movimento, in spazi scenici che danno l’idea di un flusso vitale inarrestabile.
Calogero Pirrera
Gabriele Colletto vive e lavora in provincia di Torino, immerso nel verde delle colline pinerolesi. Nei suoi lavori trapela un tratto molto contemporaneo sottolineato da colori crudi che danno vita e forma ai volti e corpi racchiusi nelle tele. Spesso le tele da lui dipinte sono sequenza di ritratti ipnotici colti con sensibilità sociale, visioni di forte impatto in bilico fra concreta evidenza e illusione di rappresentazione che inducono a riflettere sul potere della immagini.
La presentazione del libro d’artistaPinocchio di ANTONIO NOCERA si è svolta a Roma presso la Biblioteca Angelica dove sono intervenuti tra gli altri: Michele Ainis, Pierfrancesco Bernacchi, Vincenzo Cappelletti, Marina Formica, Louis Godart, Gianni Letta e Gennaro Migliore. Particolarmente apprezzato è stato l’intervento del Presidente Emerito Sen. Giorgio Napolitano. Ha presenziato alla serata anche il Critico D’Arte Vittorio Sgarbi.
Galleria Lombardi Roma presenta Hale Karaçelik, Solo Exhibition A Cura di Ferdan Yusufi e Giorgio Bertozzi Nella storia dell’uomo, il disegno e la musica sono presenti ancor prima della scrittura e della linguaggio, già tempi più remoti. I disegni sulle pareti delle grotte precedono di molto le prime parole articolate profferite dagli uomini
Ugo Maria Cionfrini vive e lavora a Roma dove si è diplomato al liceo Artistico iniziando già ad 11 anni con la sua Kodak americana a riprendere il “suo mondo”.Ha frequentato il “Corso di fotografia professionale: dalle basi al digitale” della Nikon Italia ed in contemporanea ha partecipato al Corso di Macrofotografia di Riccardo Polini. Ha partecipato allo stage in Camargue, organizzato dalla Nikon con Guido Bissattini e ha frequentato il Corso della Scuola Romana di Fotografia. Le sue mostre sono state organizzate tra i più prestigiosi curatori d’arte come il Prof. Achille Bonito Oliva ed il Prof. Stefano Papetti.
Si inaugura il 7 novembre 2015 alle ore 11 “ARTİST 2015” la 25^ edizione della fiera dell’arte di Tuyap Istanbul. Giorgio Bertozzi e Ferdan Yusufi Presentano Neoartgallery Suggestion Mostra Evento con le opere di Salvatore Alessi Roberta Coni Davide Frisoni Kristina Milakovic
Vista Centro D’Arte di Alexander Jakhnagiev presenta TRAME ESISTENZIALI Opere di MAURO FILIGHEDDU a cura di Giorgio Bertozzi e Ferdan Yusufi. Nelle sue tele dalle tinte vivaci Mauro Filigheddu privilegia la trama…
Il carattere emblematico e irreale è la forza delle opere di Mauro Molle, il quale lascia gridare l’elemento anatomico che quasi trancia la tela, volutamente bianca, per uscirne in un’agitazione formale frutto dalle doviziose indagini del pittore nel campo figurativo.Traccia che prosegue da una tela all’altra e ogni elemento sembra cucito dall’artista in maniera incredibile, ma indissolubile.